SCOUTING FOR GIRLS - "Everybody Wants To Be On TV" (2010)

La lista de similitudes de este grupo a otros artistas es larga: Hootie & The Blowfish, Matchbox 20, Counting Crows, Five For Fighting, Daniel Powter, Five Times August, Counting Crows, Dave Matthews Band, A Balladeer, The Fray... Si te suena alguno de estos nombres, y te suena porque te gusta su música, entonces te aconsejo que pruebes a escuchar a esta gente.

Scouting For Girls es un trío londinense que emula el Pop/Rock fresco americano de los 90. Lo hace con melodías muy pegadizas y estribillos un tanto facilones, pero con un gusto que se agradece a estas alturas. Sus canciones parecen adelantar la llegada del verano y son perfectas para escuchar por ejemplo en carretera, de viaje.

Tras unos comienzos un tanto alternativos y un debut con un par de singles exitosos, este "Everybody Wants To Be On TV" es su segundo disco de estudio, con el que ya han conseguido su primer número uno en el Reino Unido: este "This Ain't A Love Song" que dejo para escuchar y que no tardará en sonar sin parar en nuestro país...

TWO DOOR CINEMA CLUB - "Tourist History" (2010)

De un tiempo a esta parte me ha dado por escuchar a una serie de grupos actuales que sin alejarse de melodías pop utilizan elementos de la música electrónica. Una de esas bandas es precisamente Two Door Cinema Club.

Son irlandeses y me atrevería a aventurar que sus canciones no pararán de sonar en los próximos meses. Sólo les basta un poco de promoción en alguna emisora de radio o la inclusión de alguna de las canciones de este "Tourist History" en un anuncio de televisión. Con eso será suficiente para que todo el mundo empiece a hablar de Two Door Cinema Club.

Su música es optimista al cien por cien con ese toque de energía positiva en cada uno de sus estribillos, demostrando que no todo está inventado. Vamos, un disco casi perfecto para esta primavera-verano de 2010.

El disco se ha puesto a la venta en Marzo, y sus próximos conciertos en Londres ya tienen todas las entradas agotadas: una señal más, del prometedor futuro que le espera a estos tres jóvenes amantes del pop electrónico.

Como muestra, una de las canciones que no para de sonar en mi coche: "Something Good Can Work"

EG WHITE - "Adventure Man" (2009)

Hay muchas veces que llegan a mis manos discos que se han publicado hace algún tiempo, y que en su momento pasaron desapercibidos. Imagino que es algo que a todos nos ha sucedido en alguna ocasión... y nos preguntamos ¿Por qué no lo habría descubierto antes?

Algo así me pasó hace unas semanas con Eg White. Un compositor que me ha dejado boquiabierto con este disco, y del que le auguro un futuro intenso y extenso. Un gusto exquisito en los arreglos, una voz cálida y una colección de canciones que suenan actuales pero con cierto toque retro.

El álbum " Adventure Man" se publicó en el Reino Unido en Mayo de 2009, y creo que aún no se ha puesto a la venta en España (por lo menos no lo he visto en ninguna tienda física y ni siquiera en iTunes).

Eg White es en realidad el pseudónimo que utiliza Francis Anthony, un tipo que lleva en este negocio desde comienzos de los 90. Desde aquella ha compuesto canciones para gente como Adele o Duffy, antes de lanzarse en solitario con este nuevo proyecto.

Del disco merecen la pena casi todas las canciones, pero destaco dos de ellas: la primera "My People", un auténtico single que debería de estar sonando en todas las radios de este país. La otra, "Broken" que es el ejemplo perfecto para darse cuenta de la cantidad de música que se graba y no llega a nuestros oídos: gracias a Julián Ruiz por descubrírmelo. Cosas como esta hacen que me sienta orgulloso de trabajar con él...

SADE - "Soldier Of Love" (2010)

En febrero de 2010 se publica el esperado regreso de Sade. Una mujer... 0 mejor dicho, un grupo que nos regala canciones muy de vez en cuando para desesperación de sus seguidores.

Dice el dicho que más vale tarde que nunca y lo cierto es que cuando Sade vuelve, lo hace sin defraudar. Y si alguien lo duda, conviene recordar discazos como "Diamond Life" o "Love Deluxe".

Pero lo cierto es que pocas cosas se saben aún de "Soldier Of Love", título de este nuevo trabajo del que Sony Music promete un sonido clásico y la colaboración de Maxwell.

A sus 49 años ha vuelto a su Nigeria natal, aunque los viajes a Jamaica son constantes. Su inseparable Stuart Matthewmann sigue siendo su mano derecha en este nuevo trabajo.

Como adelanto, aquí tienes el clip de "Soldier Of Love", primer single de Sade en 9 años...

MAYER HAWTHORNE - A Strange Arrangement (2009)

Desde que Amy Winehouse puso el Soul de moda, este género norteamericano está viviendo una nueva época dorada.

Rod Stewart con su "Soulbook", Seal con "Soul", o Sharleen Spiteri de Texas con "Melody" son algunos ejemplos de artistas conocidos que se han refugiado en el Soul, en sus últimos trabajos.

Pero lo más positivo de esta "nueva ola" es que viene llena de nuevos talentos y artistas hasta el momento casi desconocidos: así, hemos descubierto a Marc Broussard, Mycle Wastman o Jamie Lidell, y la carrera de Raphael Saadiq se ha consolidado con su "The Way I See It". Pero la lista no se acaba y este 2009 nos llega este nuevo nombre: Mayer Hawthorne.

En medio de una carrera marcada por la electrónica, el mundo de los dj’s y en su caso el hip-hop, Mayer Hawthorne se encontró casi sin comerlo ni beberlo haciendo un disco de soul. Y lo que pensó que se trataba de una anécdota en forma de single para Stones Throw ha terminado convirtiéndose en este debut largo que se ha publicado este otoño y que está teniendo una estupenda acogida en medio mundo.

Las influencias están claras: Curtis Mayfield, Otis Redding, Bobby Womack... En total 12 canciones con sonido vintage que les gustarán a los seguidores de sellos tan emblemáticos como Motown o Atlantic.

Para escuchar, disfruta el video de "Just Ain't Gonna Work Out"...

JAMIE CULLUM - "The Pursuit" (2009)

Cuatro años ha tardado el chico de las zapatillas de deporte en volver a sorprender con su Jazz-Pop en un disco completo. Con un talento envidiable, "The Pursuit" enseña al Jamie Cullum más ecléctico con canciones propias y versiones en 12 cortes producidos por Greg Wells. ¿Y quién es Greg Wells? Pues el artífice de éxitos como el de Mika, OneRepublic o Katy Perry.

Cullum es capaz de hacer hablar a las teclas de su piano en muchas de las canciones del disco, como "Mixtape" o "Not While I'm Around".

Y no faltan versiones, que han sido siempre parte del Adn de este músico de jazz. Aunque el arte de seleccionar canciones contemporáneas ha pasado a ser cada vez más difícil, ya que es algo que ahora hace todo el mundo. Después de versionar durante algún tiempo el más que exitoso single de Rihanna 'Umbrella', su ubicuidad animó a Jamie a elegir otra canción de rhythm 'n' blues, "Don't Stop The Music" que aparece ahora en "The Pursuit".

De todas formas, me quedo con el primer single del álbum, el maravilloso "I'm All Over It". Aquí tienes el videoclip...

PAOLO NUTINI - "Sunny Side Up" (2009)

Ha vuelto uno de los cantautores por el que más admiración siento en los últimos años. Recoge la herencia de gente como Dylan, Van Morrison e incluso Elvis Costello o hasta Tom Waits.

Es muy joven (22 años), pero con una voz lo suficientemente madura como para disfrutarla en un otoño como este.

"Sunny Side Up" es su segundo trabajo tras el maravilloso "These Streets" que ya te recomendé en su día. Contiene 12 canciones nuevas escritas por el propio Paolo y grabadas entre Irlanda, Nueva York y Los Ángeles, entre otras ciudades. La producción corre a cargo de Ethan Johns (Kings Of Leon).

Lo cierto es que el disco respira mucho sentimiento soul, que recuerda en parte al sonido de los 70 de sellos como Atlantic o incluso Motown. Lo demuestran canciones como "Candy", que ha sido escogida como primer single del disco. Disfrútala...

ROD STEWART - "Soulbook" (2009)

Qué bien le va al viejo de Rod. Eso deben pensar sus compañeros de generación como Steve Winwood o Ron Wood.

Ha encontrado en las versiones el refugio perfecto a su edad dorada. Empezó en clave de swing adaptando clásicos americanos, continuó con el Rock y ahora le ha llegado el turno a un estilo clave de la música negra: el Soul.

Soulbook, es una colección de canciones variopintas de este género. Desde baladas como " Let It Be Me" o "If You Don't Know Me By Know" hasta temas más movidos como "Higuer And Higher" que popularizó en su día Jackie Wilson o "Wonderful World" de Sam Cooke.

13 versiones en total, con unos arreglos que me recuerdan en parte al sonido de Al Green y que ponen de manifiesto el buen hacer de la voz desgarrada más famosa de las últimas décadas (con el permiso de Joe Cocker).

Para escuchar, te dejo el tema "Rainy Night In Georgia", quizás el cover que más me ha gustado del disco...

KINGS OF LEON - "Only By The Night" (2008)

El cuarto trabajo de este grupo de Memphis que me ha enganchado gracias a una canción: "Use Somebody".

Grabado en Blackbird Studios de Nashville (Estados Unidos) y producido por Angelo Petraglia, Jaquire King y el propio grupo.

El disco suena a Rock del puro, aunque con pequeños reflejos de rock sureño de los 70 y que a mi particularmente me ha convencido.

La banda la forman los tres hermanos Followill: Caleb (voz y guitarra), Nathan (batería) y Jared (bajo), junto a su primo Matthew (guitarra solista).

En 2002 se juntaron y RCA los fichó. Desde entonces ya han sido comparados con bandas como The Strokes y Oasis, The White Stripes o Supergrass.

Para escuchar, te dejo la canción que no para de sonar en mi Ipod...

VARIOS - "FLY AWAY - THE SONGS OF DAVID FOSTER" (2009)

Cómo se nota cuando un trabajo se hace bien. Y hacía tiempo que no escuchaba un disco tributo tan elaborado y con tanto talento en su interior. Unir a Bill Labounty y Robbie Dupree junto a Bill Champlin o Warren Wiebe tiene su recompensa: el mejor tributo hasta la fecha que se ha publicado de uno de los grandes compositores Pop/Rock del siglo pasado: David Foster.

Para la ocasión, y salvo alguna excepción, no se han rescatado los temas "superhit" de Foster , sino más bien es una colección de piezas un tanto escondidas del compositor que brillan de nuevo gracias a la producción de Tomi Malm y del propio David Foster que colabora en el álbum. Así, además de clásicos como "Look, What You've Done To Me" o "The Best Of Me", aparecen canciones como "In The Stone", "Heart To Heart" o "Whatever We imagine".

En cuanto a músicos, la lista es envidiable: Paul Jackson Jr., Nathan East, Michael Landau, Jay Graydon, John Robinson... Además, hay voces invitadas no demasiado conocidas, pero con unos registros que a muchos le pondran la piel de gallina: Frank Adahl, Joe Pizzulo, Bill Cantos, Cecily Gardner, Ole Borud o Lisa Lovbrand forman parte del exquisito grupo de vocalistas seleccionados para este gran proyecto.

Gracias a la gente de Contante y Sonante he logrado saber de este maravilloso proyecto que muy pronto verá la luz. De momento, se puede comprar en su web un Ep con un adelanto del disco completo y algún regalo en forma de inédito. Es una edición limitada a 1000 copias, así que hay que darse prisa antes de que se agoten.

Es sin duda un gran disco, de esos que no se veían desde hace tiempo. Como regalo, te dejo este grandioso "No Explanation" que interpreta el gran Bill Labounty.

ASHFORD & SIMPSON - "The Real Thing" (2009)

Lograron colarse en las listas de éxito con una bonita canción llamada "Solid", aunque la carrera de esta pareja musical y sentimental la podemos calificar como de largo recorrido. De hecho, después de 20 años de trabajo han decidido darse este autohomenaje.

Está de moda eso de publicar nuevo material en varios formatos, así que Nicholas Ashford & Valerie Simpson presentan en este 2009 CD (versión reducida) y DVD (versión ampliada), recogiendo un pequeño concierto grabado casi en la intimidad, en el que además de repasar sus Hits, dan cabida a versiones de clásicos Soul.

Hay canciones de Ray Charles, Chaka Khan y hasta de Marvin Gaye. No cuentan sin embargo con colaboradores estelares sino más bien de una pequeña banda que acompaña para aportar ritmo Soul y Funk al espectáculo. Todo ello grabado en un pequeño club de Manhattan con aforo para unas 150 personas entre las que se encontraba curiosamente uno de los grandes vocalistas R&B de los 80: Freddie Jackson.

Para escuchar, te regalo el tema que cierra el concierto: "Ain't No Mountain High Enough", por aquéllo de recordarte una vez más el 50 aniversario del sello Motown.

BONEY JAMES - "Send One Your Love" (2009)

Ha vuelto uno de los grandes saxofonistas de Smooth Jazz con un disco donde las canciones de amor y las versiones toman el protagonismo absoluto. Boney James sabe moverse a la perfección a la hora de fusionar el R&B, el Soul y elementos del Jazz Contemporáneo; y en este "Send One Your Love" lo demuestra una vez más.

Son 10 nuevos temas en total que no son suyos, sino que coge prestados de artistas como Barry White, Stevie Wonder o James Taylor entre otros. Además apuesta por incluir alguna colaboración de gente nueva como la vocalista Quinn, que le acompaña en "Don't Let Me Be Lonely Tonight".

No es casualidad que el disco se lance justo ahora que se acerca el día de San Valentín, fecha que la industria discográfica utiliza a menudo para publicar una buena cantidad de recopilatorios de canciones de amor. James intenta aquí nuevamente ser un Top ventas en el mercado de música instrumental, y seguro que lo consigue, al menos en EEUU.

El disco es cien por cien seductor y elegante y recupera, a través del recurso de las versiones, clásicos inolvidables como "I'll Be Good To You", "Hold On Tight", o este "Stop, Look, Listen (To Your Heart)" con el que rinde tributo a los Stylistics...

EMPIRE OF THE SUN - "Walking On A Dream" (2008)

Siempre me han gustado los grupos de Rock australianos. Tienen una gran facilidad para innovar y hacer una música global que seduce los oídos de americanos y europeos. Desde Men At Work a INXS, pasando por Crowded House, Jet y hasta ACDC.

Empire Of The Sun recogen la herencia de algunos de esos grupos y lo fusionan con elementos electrónicos dando lugar a un trabajo realmente interesante que a modo de nostalgia recupera cierto sonido ochentero al más puro estilo de David Bowie o Human League. Digamos que devuelven al presente el espíritu de la New Wave.

Este dúo australiano está formado por Luke Steele y Nick Littlemore, y lleva el nombre de una famosa película de Steven Spilberg, pero no se basaron en ella para llamarse así, sino más bien en el libro que la inspiró, publicado en 1984 y escrito por J.G. Ballard.

Es un disco curioso que les gustará a los que añoran el sintetizador ochentero. Atención al tema que titula el disco y que engancha...

CASH CASH - "Take It To The Floor" (2009)

Un poco de ritmo positivo al grito de ¡Por fin es viernes! Cada cierto tiempo siempre aparece un grupo para adolescentes que suena insistentemente en las radiofórmulas Pop. Creo que este 2009 ya tiene el suyo: Cash Cash.

Con un revival ochentero increible, nos presentan un Techno-Pop fresco y divertido para este año recién estrenado. Jean Paul Makhlouf es la voz principal de este cuarteto americano de Jersey. Le acompaña su hermano Alex Makhlouf (teclados, programación), además de Samuel Frisch (voz, bajo), y Anthony Villacari (batería, percusión).

Juntos han dado forma a este "Take It To The Floor" con el que han pretendido recuperar el Funk de los 70 y fusionarlo con el espíritu optimista de los 80, ayudado de una producción muy efectista y llena de elementos electrónicos (incluyendo voces robotizadas al más puro estilo Cameo). Tras "probar" su sonido en varios locales neoyorquinos les ha llegado la hora del éxito.

Si te gustan Mika, Maroon 5, Hanson... prueba a escuchar "Party In Your Bedroom". Un pelotazo que estoy seguro que se convertirá en una de las canciones Pop del año: puro sonido comercial que sigue funcionando entre las nuevas generaciones...

WALTER BEASLEY - "Free Your Mind" (2009)

Quedó tan impresionado con el saxo de Grover Washington Jr. que quiso desde niño aprender a tocarlo. Poco a poco Walter Beasley se ha construido una respetable carrera en el entorno del Smooth Jazz que continúa con este "Free Your Mind", publicado por el sello Heads Up.

Sin alejarse del Rhythm & Blues al que tanto le debe, Beasley nos regala una fusión extraordinaria en sus 11 nuevas canciones: Funk, Soul, Pop, Jazz y hasta sonido brasileño. Quizás el exceso de bases programadas tiñan un tanto de gris el resultado final al oído, pero en conjunto es un trabajo instrumental aceptable.

A excepción de otros discos, como por ejemplo "Tonight We Love", Beasley prescinde aquí de las versiones y apuesta por canciones propias o coescritas con gente como Phil Davis o James K. Lloyd perfectas todas ellas para ese conjunto de emisoras de radio americanas dedicadas única y exclusivamente al Smooth Jazz.

Sí encontramos en cambio, una especie de temas-homenaje a gente como George Duke ("Duke Zillia" o hasta el recién estrenado presidente de los EE.UU Barack Obama ("Barack's Groove").

Así de relajado suena el título que da título a este disco ("Free Your Mind"), y que te propongo para darle al Play...

THE VERVE - "Forth" (2008)

Cuando reviso el archivo del Blog, me doy cuenta de que me olvido hablaros de discos relevantes, que merecen al menos un post. No se puede estar a todo y más aún en una industria que publica cientos de novedades discográficas cada mes.

A lo que voy: el caso es que lo último de Richard Ashcroft, o lo que es lo mismo, The Verve, me ha gustado bastante aunque está lejos del afamado "Urban Hymns". El disco cumple, sin más, y no pasará a la historia del Britpop.

"Forth" se editó en Septiembre del 2008 y 11 años después de su exitoso "Bitter Sweet Symphony", tiempo en el que Ashcroft se aventuró a publicar algún trabajo en solitario que no le ha funcionado demasiado bien, al menos comercialmente. Esta nueva aventura sin embargo le ha salido bien y ha conseguido llegar a los primeros puestos de las listas de venta en media Europa.

Y es que el séquito de seguidores de este grupo británico ha encontrado en "Forth" la esperanza de volver a escuchar canciones construídas con sensibilidad y buen gusto. El resultado satisface a medias, pero aún así te recomiendo canciones como el enganchadizo "Love Is Noise" (que recuerda al Tecno-Pop ochentero) o "Judas", otra de las grandes canciones del álbum que te dejo para escuchar...

JERSEY BUDD - "Wonderlands" (2009)

Debut de este cantautor Springsteeniano que empezó a tocar la guitarra a los 16 años y que forma parte de la generación "My Space": el lugar en la red desde el que dió a conocer su música y en el que encontró el apoyo suficiente para sacar al mercado su primer disco que acaba de llegar a mis manos.

Ahora tiene 24 años y su Rock fresco se contagia en las 10 canciones de "Wonderlands", que está siendo la sensación de las últimas semanas para los británicos. Además se ha apuntado a la moda de publicar en formato analógico y digital: su disco está disponible tanto en iTunes como en Vinilo, formato que parece renacer del olvido en los últimos meses.

Canta, compone y toca la guitarra. Sus canciones son una especie de recuerdo constante a figuras como Dylan, Cat Stevens o el propio Springsteen pero desde el lado más optimista. Precisamente el disco destaca por esto último: te ayuda a levantar el ánimo y los momentos bajos no tienen cabida alguna.

El disco fue mezclado por Paul Stacey (Oasis, The Black Crowes) y masterizado por Ian Cooper (Oasis, The Verve). Si quieres saber cómo suena, dale al Play y disfruta de este "Bright Soul"...

BRUCE SPRINGSTEEN - "Working On A Dream" (2009)

Sí señor... El boss ha cumplido y en la recién estrenada era "Obama" presenta un álbum que recuerda sus mejores años. A pesar de que sobran algunos temas y quizás el single presentación no es el más adecuado, en conjunto es un buen disco para empezar este 2009.

Tiene Country, Rock americano, Pop y hasta baladas que envuelven. Las letras como casi siempre son comprometidas (hasta le dedica una a Bush en clave de despedida - "What Love Can Do") y el sonido recupera en parte al Springsteen ochentero del "Born In The U.S.A.".

Es la continuación de "Magic" que grabó hace un par de años: el tiempo suficiente para no cambiar a Brendan O'Brien al frente de la producción y dar forma a los nuevos temas. El resultado es fantástico, mucho mejor que sus últimos discos.

No te pierdas canciones como "Surprise Surprise", "Life Itself", "This Life" o la increíble "Queen Of The Supermarket" (con un curioso remate final). Sin embargo, para escuchar te dejo este maravilloso "Kingdom Of Days" que sinceramente hubiera sido mejor single que "My Lucky Day"... ¿Tú que opinas?

KIRK WHALUM - "The Gospel According To Jazz Chapter III" (2009)

Tercera entrega en directo del saxofonista Kirk Whalum, en la que nuevamente toma como modelo el Gospel y el Jazz para rodearse de buenos amigos y dar forma a algunas canciones formidables.

Tras sus discos "Roundtrip" y "Promises Made", completa ahora su trilogía, que empezó en 1998, continuó en el 2002 y se ha cerrado en este recién estrenado 2009, aunque el concierto se grabó en octubre de 2007 en Washington.

Como saxo tenor, sigue siendo el mejor y la lista de colaboraciones brilla por si sola: George Duke, Lalah Hathaway, Doc Powell, Aaron Broadus... y por supuesto sus hijos que ya han participado en otros trabajos. En total, más de 2 horas de concierto en el que encontrarás además alguna interesante versión como "You Are Everything", clásico de los Stylistics.

Asi que el disco gustará a los seguidores de Whalum, sobre todo si aprecian su lado menos popero y más jazzístico/soulero. Se presenta en 3 formatos: CD, DVD, y doble CD más DVD en edición de lujo. Como muestra, este "He's Been Just That Good" con las voces de Lalah Hathaway y John Stoddard...

TERRENCE HOWARD - "Shine Through It" (2008)

Parecía que la moda de que actores americanos se dedicasen también a grabar discos había caído un poco en el olvido... pero no es así. La lista es larga: Don Johnson, Eddie Murphy, Robert Downey Jr, Keanu Reeves, Jack Black, Patrick Swayze, Gwyneth Paltrow, David Hasselhoff...

El último en apuntarse al carro ha sido Terrence Howard que ha publicado hace algunos meses su primer álbum R&B, después de hacer una pequeña incursión en la banda sonora de la película "Hustle & Flow" (2005) con la que estuvo nominado a un óscar.

"Shine Through It" es el título de este nuevo disco que, aunque no destaca ni brilla especialmente, cumple para el público que habitualmente escucha Soul y R&B. Además tiene cierto toque retro al que casi todos los músicos norteamericanos se han apuntado últimamente, abandonando su lado más rapero...

Hay toques latinos, algo de Jazz y hasta de Bossa Nova, aunque el Rhythm 'N Blues domina los 11 temas del álbum. Le falta pulirse... pero el chico tiene buenas intenciones. Puedes comprobarlo escuchando este "I Remember When"...